Cuando ‘And Your Mommy Too’ cambió todo – Prensa Libre

El cine mexicano apenas ha emergido de décadas de oscuridad cuando en 2001 salió «Y tu mama tambien» de Alfonso Cuarón, un viaje de autodescubrimiento y estudio de un país en transformación, y accede instantáneamente al estatus de referencia.

La película, estructurada como un viaje por carretera desde la Ciudad de México a una playa paradisíaca de Oaxaca, gira en torno a un triángulo amoroso entre el adolescente de clase alta Tenoch (Diego Luna), su mejor amigo más humilde, Julio (Gael García Bernal), y un español de visita. , Luisa (Maribel Verdú). Desafía las nociones nacientes de virilidad infantil en el contexto de una sociedad que experimenta la democracia por primera vez después de siete décadas bajo el gobierno del Partido Revolucionario Institucional, conocido como PRI.

La película, que batió récords de taquilla en México antes de su estreno en el Festival de Cine de Venecia en agosto de ese año, representó el regreso del director no solo a México después de su paso por Hollywood, sino también a su pasión por el cine. Y esto marcó el nacimiento de la gramática naturalista cinematográfica del director de fotografía Emmanuel Lubezki. Pero el efecto más grande de la película radica en la apertura sexual que representó, lo que resultó en la caracterización más restrictiva del gobierno mexicano; su cuestionamiento tácito de la masculinidad tradicional en una cultura donde el machismo está arraigado; y su tratamiento incisivo de los problemas de clase en una nación de dolorosas desigualdades.

Hablé con los protagonistas y cineastas, incluido Carlos Cuarón, hermano del director, quien coescribió el guión nominado al Oscar, sobre sus recuerdos de filmar la película, los cambios que hizo en sus carreras y la bienvenida en México en ese momento. cuando el encuentro carnal entre los dos chicos fue polémico. Estos son extractos editados de esas conversaciones.

Pregunta : ¿En qué momento de tu carrera estabas cuando se filmó «And Your Mommy Too»? ¿Fue este un punto de inflexión?

ALFONSO CUARON: En ese momento me había seducido la industria y ahí empezó mi consternación porque me había olvidado del cine. Es un mito que la industria te corrompe; te corrompes a ti mismo. Hacer mi primera película de Hollywood, «La princesita» [1995]Fue maravilloso, pero luego hice otra película, «Grandes esperanzas». [1998], que nunca entendí. Empecé a ver muchas películas que me encantaban. Fue entonces cuando llamé a mi hermano y le dije: «Vamos a escribir una película».

CARLOS CUARÓN: «Y tu mamá también» era una idea conceptual que Alfonso y yo teníamos incluso antes de su primera película, «Solo con tu pareja». La película está inspirada en esos viajes que hacemos cuando somos adolescentes. Lo que ni mi hermano ni yo hemos hecho es viajar con una preciosa española. [Risas] Trabajamos en ello durante unos diez años mientras estábamos separados. Pero luego cayó un proyecto muy lindo que tenía Alfonso en Estados Unidos, y aquí en México también fracasó el que iba a ser mi primer largometraje. Alfonso vivía en Nueva York y me llamó. «¿Qué tal si hacemos ‘Y tu madre también’?» Volé a Nueva York con sus millas de viajero frecuente y nos pusimos manos a la obra. [Risas]

DIEGO LUNA: Fue la primera vez que me di cuenta de que [yo] podría tener un alcance que nunca imaginó posible. Crecí principalmente en el teatro en México y pensando principalmente en el contexto de mi comunidad allí. Pero «Y tu mamá» fue como una llamada de atención para mí. Lo que más me impactó fue la distancia entre mi familia, mis amigos y yo después de esta película. Empecé a trabajar en otros países, pasando largas temporadas fuera de casa hasta el punto de preguntarme dónde estaba realmente mi casa. Puede ser emocionante, pero también perturbador porque te sientes perdido, como si no pertenecieras.

GAEL GARCÍA BERNAL: Cuando hice «Amores Perros» [su primera película, en 2000] Descubrí este universo sin saber nada sobre la locura de hacer películas. Con «And Your Mum Too» Alfonso se encontraba en un momento de su vida en el que estuvo muy abierto a incluir a los actores en todo el proceso durante más de un año. Aprendimos los fundamentos del cine. Lo que he aportado a todas las películas que hago es que, como requisito importante, tiene que haber un sentimiento de hermandad como el que teníamos entonces.

MARIBEL VERDÚ: Trabajo desde los 13 años, así que habría seguido trabajando en Latinoamérica y en mi país a pesar de todo, pero gracias a “Y tu madre también” me di a conocer en el exterior. No solo obtuve reconocimiento internacional por cualquier película, sino por esta prestigiosa e importante película. Llegué a conocer México gracias a [Alfonso] y con el tiempo hice otras películas con directores mexicanos.

Pregunta : Actualmente estamos repensando la masculinidad. En ese momento, ¿pensaste en lo que decía la relación entre estos dos jóvenes sobre el tema?

ALFONSO CUARON: Hablé mucho de eso con Guillermo del Toro, con Carlos y con Chivo [Emmanuel Lubezki]. Sería pretencioso decir que las discusiones fueron sobre masculinidad, porque esas conversaciones ya no ocurren, pero sin usar ese lenguaje estábamos tratando de explorar eso. En algún momento, se vuelve más obvio. Hay un momento en el que Luisa les dice: «Todo lo que quieren es tener sexo juntos».

CARLOS CUARÓN: Recuerdo muy bien que en el estreno en México la gente maldijo y siseó cuando Diego y Gaël se besaron. En este estreno, un amigo gay, director de teatro y cine, me dijo: «Gracias por mostrar claramente la imagen del mexicano por primera vez». Le pregunté cuál era esa imagen y me dijo: “Julio y Tenoch besándose.

LUNA: Siempre dijimos que estábamos teniendo una historia de amor entre los dos hombres. En las discusiones sobre el final, la gente quería que marcáramos lo que eso significaba. La película sugiere cosas pero deja la decisión al público. Eso es lo que hacen las buenas películas. Ellos hacen preguntas. No dan respuestas.

GARCÍA BERNAL: La década de 2000 marcó un antes y un después. Los jóvenes de esa época, incluyéndome a mí, comenzaron a ver el sexo de manera muy diferente y las líneas de género comenzaron a desaparecer ya que la masculinidad estaba y está en medio de una crisis. Estoy convencido de que esta película no podría haberse rodado en Estados Unidos. En México tenemos más libertad de expresión en el cine porque podemos organizar las cosas con más independencia.

VERD: En este sentido, la película se adelantó a su tiempo. Muestra cosas que nadie hizo en ese entonces. Nadie se atrevió.

Pregunta : En la escena final, el narrador nos dice que Tenoch y Julio nunca se volvieron a ver. ¿Confías en el narrador o crees que se volvieron a ver?.

LUNA: No le creo al narrador. Creo que se vieron de alguna manera. Es difícil pensar que no lo hicieron. La curiosidad probablemente hizo que se volvieran a encontrar. Esto es lo que quiero creer porque nada en la vida es definitivo.

ALFONSO CUARON: Lo cuestioné. En un momento, Carlos y yo hablamos sobre la posibilidad de hacer una película en [ellos] pero ya cuarenta años. Desafortunadamente, creo que sería demasiado triste. Tengo una visión un poco pesimista de la vida. Tenoch probablemente siguió los pasos de su padre, no como político sino como banquero. Y no creo que Julio tuviera una buena relación con las mujeres. Pero ambos tienen un gran ánimo y es posible que se vuelvan a conectar y lo que los une son las cosas que les faltan en la vida. Quizás hablar sobre el pasado actuará como un catalizador para la segunda mitad de su vida. Es una buena forma de verlo. Quizás Diego tenga razón.

CARLOS CUARÓN: Si el narrador lo dice, significa que no se han vuelto a ver. Si lo hicieron, probablemente fue por accidente. Sinceramente creo que la vida los ha separado. No creo que se volvieran a ver no porque se odiaran, sino porque se amaban demasiado.

GARCÍA BERNAL: Por supuesto, se volvieron a ver, pero el narrador dice lo que a sus padres les gustaría decir. Ahora que tenemos más de 40, probablemente deberíamos tener un reencuentro entre Julio y Tenoch.

VERD: Nunca se les volvió a ver. Estoy convencido. Su relación no fue real. Lo ves, por ejemplo, cuando uno entra en la casa del otro y levanta el asiento del inodoro con el pie para no tocarlo. Venían de diferentes orígenes. Hicieron un viaje con esta española y lo disfrutaron como parte de su despertar sexual. Los reunió para este momento, luego desapareció, y desaparecieron de la vida del otro. Y es todo.