Gallardía creativa que nunca será olvidada – Prensa Libre

“Es raro para el crítico de arte o el aficionado que no ha tratado la obra de Manolo Gallardo, que no deja de sorprender porque es una pintura ajena a las tendencias de la moda local y muy diferente. De la creación de cada uno de los maestros más reconocidos . Por otro lado, es una obra profesional de consumado virtuosismo técnico ”, expresó alguna vez el escritor Mario Monteforte Toledo sobre la obra de uno de los más notables maestros del arte guatemalteco, no solo en cuanto a la maestría plasmada en los lienzos. la generosidad con la que enseñó los conceptos básicos del dibujo anatómico a muchas generaciones de estudiantes, en particular en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, donde él mismo estudió.

Ha fallecido el gran Manolo Gallardo, dueño de la línea exacta, el matiz minucioso y la luz texturizada para lograr el efecto realista que deslumbra en cada cuadro: ya sea un Cristo, un ángel o una efigie femenina, sus escenas pictóricas han No dejó indiferente a nadie. Y así como fue elocuente con el pincel, también fue elocuente en sus opiniones: repudió la corrupción y la ineficacia del Estado, sobre todo por el abandono de las artes y la cultura. “He retratado a muchos presidentes; no porque sean una vergüenza para ellos ”, dijo en una entrevista con Prensa Libre en 2018.

Su brillante carrera termina con su muerte, pero no las lecciones para todos los padres que descubren dotes artísticas en sus hijos. Manolo Gallardo comenzó a dibujar con virtuosismo a los 7 años. El apoyo de sus padres fue fundamental para que floreciera y se convirtiera en uno de los pintores guatemaltecos más cotizados.

Su propio talento atrajo problemas, como una vez cuando entró en un concurso de dibujo de estudiantes y fue descalificado porque, según el jurado, había presentado una obra realizada por un artista experimentado, que pudo negar al mostrar otros bocetos suyos. No fue el único vallado para cumplir con su vocación creativa. Al final de la diversificación, su padre lo obligó a iniciar la carrera de Medicina, pero el joven Gallardo, haciendo honor a su apellido, logró ir a España a estudiar arte.

Entre sus obras más memorables e icónicas se encuentra el retrato del Papa Juan Pablo II, con motivo de su primera visita al país en 1983, que colocó en el interior de una antigua ruina perfectamente representada y junto a una paloma de barro de Chinautla, símbolo de paz. En 2002 lo volvió a pintar, pero luego ya con el Santo Hermano Pedro de Betancur, que el pontífice vino a canonizar el país. No todas fueron obras piadosas. También hubo transgresión y desconfianza en otras obras, pero siempre en una perspectiva enmarcada por la belleza estética, como el llamado Cristo de las Tinajas, que se conserva en el Museo Nacional de Arte Moderno.

Manolo Gallardo está muerto pero su legado nunca morirá. La flor de la época dorada del arte guatemalteco pierde un pétalo más. Necesitamos repoblar el jardín de los talentos artísticos nacionales y para eso necesitamos más que discursos y mucho más que listas de supuestas ayudas a corto plazo. Necesitamos escuelas de arte que se renueven, física y programáticamente, con profesores de primer nivel, con oportunidades de becas en el exterior sin restricciones dogmáticas y sobre todo, con el aprecio de los propios guatemaltecos por un talento y una creación de renovada galantería.