La magia de Charlie Watts – Prensa Libre

La magia de Charlie Watts - Prensa Libre

Hay algo mágico en la música, algo desconcertante y que escapa a cualquier tipo de categorización. Y quienes logran encantarnos con su música, de hecho, nos dan el mayor regalo que podemos recibir: el de estar en comunión con las expresiones que escuchamos en forma de sonidos, tonos, armonías y ritmos.

Uno de los magos del ritmo fue el baterista de los Rolling Stones, Charlie Watts.

El viaje musical de Watts

Como enseñó la escuela de psicología de la Gestalt, para que haya una figura que se destaque, un fondo es esencial. Es decir, las grandes estrellas no serían nada sin todos aquellos que pasan desapercibidos pero aportan el contexto necesario.

Con el bajista Bill Wyman, Watts dotó a los Stones de una identidad rítmica cuyas influencias estaban arraigadas no solo en el blues, sino también en el jazz. Watts fue ante todo un virtuoso y humilde baterista de jazz al mismo tiempo, que proporcionó lo suficiente ese contrapunto estiloso y elegante a la música que en sí misma tendía a ser excesiva.

Quizás una de las canciones que refleja con más claridad esta confluencia de locura y orden es caminante de medianoche, basado en Boston Strangler. Es el ritmo de Watts el que dirige la canción hacia el caos o la armonía, hacia el orden o la distracción.

La versatilidad de Watts

Es posible que la mayor belleza resulte de esta insospechada combinación de elementos heterogéneos. ¿Cuál es el resultado de mezclar músicos de rock y blues con un baterista de jazz? En algunas de sus canciones se revela la magia de la improvisación del jazz, como escuchamos en ¿No puedes oírme golpear?

Charlie Watts llevó su versatilidad como baterista a los campos musicales que los Stones exploraron durante décadas. No solo en el campo de blues, rhythm’n’blues y rock and roll, pero en sus incursiones en estilos como país y el evangelio.

Sin lugar a dudas, algunas de las gemas más preciadas de Watts en la batería son esas canciones que no llegaron a las listas de los Stones, como Deja caer y El tiempo no espera a nadie.

Incluso en la década de 1970 y bajo la influencia de Bob Marley, Watts adaptó su forma de tocar a los ritmos del reggae en muchas composiciones de Jagger y Richards, así como a ritmos disco.

Watts, maestro de ceremonias clandestino

La música es ante todo el ritmo, del griego ritmos, un orden y una simetría de sonidos que nos consuela de toda miseria y tristeza. El mundo no es como debería ser, ¡pero la música se inventó para calmar nuestro descontento!

Y debido a este ritmo, la música es contagiosa e invita al movimiento del cuerpo, al baile y a la cercanía con los demás. los el ritmo es una fuerza de humanización, una forma de crear comunidad.

Si alguna vez has asistido a uno de los conciertos de los Rolling Stones, recordarás con feliz nostalgia los éxitos de la caja de Watts entre canción y canción. Durante las presentaciones de los integrantes del grupo, el turno de Watts fue siempre uno de los más aplaudidos y celebrados: el público rindió así homenaje a quien compuso la canción. Pintarlo negro un verdadero icono contemporáneo.

Regalo de Watt

El filósofo Theodor Adorno dijo que la esencia de la música no es que sea armónica o que quiera expresar tal o cual emoción. Su esencia es simplemente que eleva la mente: es solo música y por eso mismo es pura magia.

No hay arte que pueda igualarlo, como nos advirtió Friedrich Nietzsche, y eso puede que no nos haga mejores personas como creía el compositor Penderecki, pero hace la vida mejor. Es el don de la música, su magia que nos dirige a la luna y nos dice que está allá arriba, al alcance incluso en forma de vana esperanza, como escuchamos en la fantástica percusión de la canción. La luna esta arriba.

Y en una noche como la de hoy, donde escucho los vinilos de los Stones uno tras otro y, más que nunca, aprecio cada matiz de la batería de Watts, estoy infinitamente agradecido por su música, por todas las noches que deslumbró a miles. de la gente con su batería simple. Es quizás una de las manifestaciones humanas que dan sentido a este vaivén que es la vida. Y me pregunto por qué tienes que esperar hasta la muerte de uno de los flautistas de Hamelín para escribir un panegírico como este.

Definitivamente, como cantaba Keith Richards, este lugar ahora está un poco más vacío cuando sabemos que uno de los grandes músicos contemporáneos ha fallecido. Para aquellos que están intencionalmente o no en el trasfondo de la vida, Watts ha sido una fuente de inspiración por su humildad y genio. Al mismo tiempo tan escondido, casi diría que escondido, y tan presente, Charlie Watts logró encender la efervescencia colectiva de quienes lo escuchaban con sus tambores mágicos.

¡Gracias Charlie, me hizo feliz!

Antonio Fernández Vicente, catedrático de teoría de la comunicación, Universidad de Castilla-La Mancha

Este artículo apareció originalmente en The Conversation. Lea el original.