Una tercera mirada a la evolución del desnudo en el arte

En el Victoria and Albert Museum de Londres, un «David», en yeso, se conserva entre sus estatuas, y detrás de él se esconde una extraña historia. El gran duque de Toscana, Leopoldo II de Habsburgo-Lorena, le dio a la reina Victoria una copia en yeso de «David» en 1857.

La obra se colocó dentro de la galería que entonces se llamaba Museo de South Kensington. Tan pronto como la reina la vio, se sorprendió por la desnudez y ordenó que se hiciera algo para cubrir sus partes menos nobles.

Se cumplieron los encargos y se creó una hoja de parra de yeso, siendo el autor Domenico Brucciani, escultor de Lucca, Italia, y profesor de modelado en el Royal College of Art. durante las visitas de la familia real a la galería o de importantes personalidades aristocráticas; Utilizando ganchos de metal, se colocaba entre el vello púbico de la estatua y así se podía poner o quitar.

Después de que finalmente se descartó la hoja de parra, se guardó en los almacenes del museo para futuras referencias. Solo recientemente fue exhibido permanentemente en un relicario detrás de la copia de David, pero muchos todavía se sienten incómodos con sus partes privadas. El ‘David’ con todos sus significados, su belleza, su perfección anatómica y mil detalles todavía parece provocar un escándalo por haber expuesto sus intimidades.

En 2016, la ciudad de San Petersburgo, Rusia, realizó una gran exposición de Miguel Ángel Buonarroti, y en una calle principal de esta ciudad se colocó una copia de ‘David’ y de inmediato fue un escándalo. La oposición fue tan radical que los organizadores del evento convocaron -entre el 16 y el 23 de agosto del mismo año- a los ciudadanos de San Petersburgo a votar si tapar o no el ejemplar de «David» y elegir la ropa a llevar. para tapar tanta vergüenza. Una vez más, quiso poner un taparrabos en la obra de Miguel Ángel.

Lo curioso es que 200 ciudadanos enviaron sus propuestas. La mayoría de ellos, sin embargo, sugirió que prevalecía el sentido común y no cedían al fanatismo para no permitir que Goliat prevaleciera sobre David. El ‘David’ fue expuesto desnudo y las escuelas primarias fueron las más diligentes en llevar a sus alumnos a copiar la estatua en el frío gélido, porque como dije al comienzo de esta serie de artículos: la malicia está en el ojo del espectador y un el niño observa la belleza en su plenitud sin dispositivos morales.

Panamá casta y pecadora … sus leyendas urbanas

En 1926, bajo el gobierno del presidente Rodolfo Chiari, luego del acuerdo suscrito entre los países hispanoamericanos, se decidió construir un monumento al libertador Simón Bolívar para conmemorar el centenario del Congreso Anfictiónico. Esta se ubicaría en la actual Plaza Bolívar, siendo el español Mariano Benlliure Gil el escultor encargado de tal hazaña.

Muchas leyendas urbanas que han surgido apuntan a que todo el conjunto arquitectónico se colocó de espaldas a la Iglesia de San Francisco debido a sus figuras desnudas. Los cuatro relieves que representan la emancipación de los esclavos, la firma de la paz de Angostura, el grito de independencia americana y El Paso de los Andes, donde este último relieve que narra la epopeya del Libertador, provocó un escándalo en la aristocracia panameña. . .

Y el pomo de la discordia resultó ser «Palomo», el caballo blanco de Bolívar; Benlliure supo plasmar todas las características atribuidas a este maravilloso ejemplar equino: una melena brillante, una cola larga ondulada y unos testículos notables … y esto es lo que esculpió el escultor español.

Palomo está representado en muchas pinturas de su época con estas características, pero aquí en Panamá esto no estaba permitido y los espíritus poderosos e influyentes de la aristocracia conservadora panameña, pusieron mano firme y enviaron a Mariano Benlliure al Cabo Palomo, convirtiéndolo en un yegua. Quién sabe si Simón Bolívar en lugar del purasangre ‘Palomo’, debería haber cruzado los Andes con una yegua … Te dejo la conclusión.

«La malicia está en los ojos del espectador y un niño observa la belleza en su plenitud sin artificios morales».

Por eso nos quedamos en la Plaza Bolívar con un ‘Palomo’ con gorra bajo la complacencia de la falsa moral.

Perseguido chino desnudo y veto de marido desnudo

Se dice que en una de las primeras exposiciones de pintura -que en ese momento se realizó en el palacio donde ahora se encuentra el Instituto Nacional (sede de la Universidad de Panamá) -, hacia 1941, Manuel Encarnación Amador exhibió su cuadro ‘Paisaje con desnudos Gente china’.

Se dice que el presidente Arnulfo Arias Madrid fue invitado a la inauguración, y lo primero que hizo el presidente fue buscar el cuadro de Amador, encontrando que el cuadro solo presentaba un hermoso paisaje sin las figuras de ‘asiáticos, y preguntando dónde estaban los chinos. Amador desnudo responde: «Cuando llegaron apenas sabían que se estaban escondiendo, por eso no están aquí». (Anécdota popular). Fue una época de controvertidas leyes raciales en Panamá.

Lo cierto era que una de las nobles damas de la aristocracia panameña, alumna de Roberto Lewis, había realizado un desnudo que debía ser exhibido en esta exposición: el cuadro representaba a su esposo completamente desnudo, con sus partes íntimas claramente visibles, pero los detalles acércate a nosotros donde nos dicen que fue un trabajo bien hecho en su realización técnica. La obra fue retirada, con el firme apoyo de todos los pintores ilustres que aparecieron en ella, «por ser inmoral y fuera de contexto». ¡Qué manera de censurar el arte!

«Tamarinda» de Roberto Lewis

En los murales del Salón Tamarindo del Palacio de Las Garzas en Panamá, hay una imagen sensual, colocada en primer plano. Énigmatique, il a toujours attiré mon attention, du fait que tous les personnages apparaissent pieds nus et à moitié nus – à l’exception de celui qui ramasse les mangues de manière chaste – alors que ce grand personnage se retrouve complètement nu en train de recevoir un vaso. (aparentemente néctar de tamarindo) con dos características muy interesantes: el velo que debe cubrir su intimidad se lleva sobre su cabeza, para cubrirse de la luz del sol poniente, y sus modernas sandalias blancas de tacón alto se proyectan hacia una belleza especial cargada con sensualidad.

Ha estado allí desde 1939 con sus miles de misterios. ¿Por qué en la primera fila y por qué tanta carga sensual?

Lo cierto es que el desnudo es un lenguaje artístico que, al no ser aprendido en todos sus sentidos, puede popularizar el sentido estético del cuerpo, por eso existe un rigor académico que nos lleva al uso armonioso del lenguaje corporal. Válido no solo para expresiones pictóricas, sino para todas las disciplinas artísticas donde se pretende utilizar el cuerpo para su sublimación estética.

Aprovechamos la polémica en torno al censurado ‘David’ en la Dubai Expo 2020 para hablar sobre el desnudo, clones artísticos a través del tiempo, y finalmente dejamos que R. Lewis » Tamarinda ‘sea un testimonio de cómo los panameños abordaron el tema de censura en las artes.

Podríamos decir que hay que agradecer la excelencia de los intelectuales panameños que realizaron este dossier con serenidad y sentido de responsabilidad, es por eso que en las salas de nuestra gran institución, el Palacio de Las Garzas es un hermoso desnudo que nos une a la concepción universal de que la maldad está en el ojo del espectador y la propia ‘Tamarinda’ puso, con su taparrabos en la cabeza, el signo de un flirteo ingenuo y esa parte de la idiosincrasia de nuestras mujeres panameñas.